3/20/2007

SPIDERMAN III

El 4 de Mayo es una fecha esperada para todos los aracno maníacos, ya que ese día se estrena el todo el mundo el Episodio 3 de esta saga producida por el director Sam Raimi, que contara con el reparto de los actores Tobey Maguire, Kirsten Dunst, James Franco, Rosemary Harris, J.K. Simmons, Daniel Gillies, Ted Raimi, Thomas Haden Church, Topher Grace, Bryce Dallas Howard, Daniel Gillies, Adrian Lester, Theresa Russell, James Cromwell, Elizabeth Banks, Steve Valentine, gira entorno a la venganza del hijo del Duende Verde, que juro encontrar a Spiderman y cobrar deudas por la muerte de su padre.
Acá dejo un nuevo trailer en español de lo que se viene.

3/19/2007

LETRA Y MUSICA


Alex Fletcher fue una estrella pop de los años 80 que actualmente sólo canta en pequeños eventos sociales. Este carismático y talentoso músico tiene una oportunidad de regresar a la fama cuando Cora, la diva reinante, lo invita a escribir una canción y cantarla a dúo con ella, pero hay un problema: Alex no ha escrito en años y tiene que tener la canción en un par de días. Se encuentra con Sophie, una peculiar chica cuyo don para las palabras le encanta, pero ella está reacia a colaborar con él. A medida que su química empieza a funcionar, Alex y Sophie tendrán que enfrentar sus miedos y la música si quieren encontrar el amor y el éxito que ambos merecen.


Titulo Original: Music and Lyrics

Reparto: Hugh Grant, Drew Barrymore, Brad Garrett, Kristen Johnston, Haley Bennett, Aasif Mandvi, Campbell Scott.

Pais y Año de Producción: EEUU. 2007

Director: Marc D. Lawrence.

Género: Comedia Romántica

Calificación: Todo Espectador

BORAT


Borat dice ser el segundo periodista más famoso de Kazajstán. Trabaja para Kazajhstani TV, y visita EEUU para grabar y aprender sobre su sistema político y su cultura. Este es el inicio de tan desternillante pelicula surrealista, que busca en el fondo criticar los valores más tradicionales y profundos norteamericanos Siempre suele saludar diciendo "¡jagshemash!". Sus entretenimientos incluyen el ping-pong, la lucha libre, bailar música disco y ver mujeres mientras están en el inodoro.

Borat nació en Kuçzek, Kazakhstan el 29 de Julio de 1972. Es hijo de Asimbala Sagdiyev y Boltok El Violador. Es esposo de Oksana Sagdiyeva, quién fue la hija de Mariam Tuyakbay y Boltok El Violador.
Borat tiene una hermana llamada Natalya, la cual es vista como la cuarta mejor prostituta en Kazakhstan. También tiene un joven hermano llamado Bilo, quien tiene retraso mental y debe estar en una jaula. Bilo también tiene una bolsa donde almacena todo el porno que tiene. En una entrevista, Borat asegura, "Mi hermano Bilo tiene un cerebro pequeño pero brazos muy fuertes, Tiene 204 dientes (193 en su boca y 11 en su nariz)! Puedes hacer lo que sea con él - el no recuerda nada! El es un loco sexual ... todo el día, en su jaula, revisa su porno y rub rub rub!" [1]
Ha estado casado varias veces. El es abierto. Su primer esposa fue Oksana Sagdiyeva, otra hermanastra. Ella fue violada y asesinada por un oso, mientras acompañaba a su cuñado Bilo en una caminata en el bosque. Borat fue seriamente afectado por ese acontecimiento e incluso celebrado, y fue capaz de comprar a una nueva esposa la cual no pretendiera ser aburrida. Borat mantiene relaciones extramaritales con: una novia, una amante, y al menos una prostituta. Su esposa falleció en 2002. Él cuenta con un chico gitano llamado Vassilli que ajusta su bigote y limpia su ano.
El tiene 2 hijos: Bilak y Biram (cuya madre es la hermana de Borat, Natalya), de 12 años; y Hooeylewis de 13 años (su hijo favorito), y 17 nietos.
Borat trajo a su hijo Hooeylewis, y a su esposa Inglaterra en un intento de vender a su niño a un "Trasvestí interpretando a Madonna".

Odia a los judíos, y se sorprendió al darse cuenta de que las mujeres pueden votar en Estados Unidos. Para él, el rango de importancia es este: "Dios, Hombre, caballo, perro, mujer, rata y esos bichitos pequeñitos que se arrastran por el suelo", todo esto declarado mientras hablaba con una votante estadounidense, acompañando a un candidato del partido republicano.
Algunas veces, Borat se encuentra en situaciones embarazosas a causa de su antisemitismo, racismo y machismo. Como aquella en que entra preguntando cuál es la mejor arma para matar a un judío, y el dependiente sin inmutarse le dice que una 9mm. En una reunión con un grupo feminista afirma que es ridículo que las mujeres puedan votar porque tienen el cerebro más pequeño que los hombres. Con un vendedor de coches le interroga sobre si el Hummer que supuestamente pretende comprar sufriría algún tipo de daño de atropellar a un grupo de gitanos, a lo que el vendedor sin rubor alguno le contesta que dependería de la velocidad con que golpease a los gitanos. En un rodeo afirma que en su país ahorcan a los homosexuales, a lo que un cowboy afirma que allí también muchos desearían hacer lo mismo, en ese mismo rodeo comete la impertinencia de decir que apoya la guerra de terror de los norteamericanos y dice textualmente "que George Bush beba la sangre de cada hombre, mujer y niño de irak." Lo cual recibe una eufórica reacción del público presente en señal de apoyo y se pone a cantar un ignominioso supuesto himno Kazajo al son de la música del Star Spangled Banner (himno norteamericano), situación que le llevó a tener que escapar de allí corriendo ante la furibunda reacción del público.

Borat ha causado problemas políticos, ya que la embajada de Kazajstán envió una carta a HBO para que se despidiera a Borat. Por otro lado, en Alemania, el Centro Europeo para el Estudio del Antiziganismo de Hamburgo presentó una denuncia por instigación al odio racial contra el actor y la productora Twentieth Century Fox, Home Entertainment Germany, entre otros. En Rusia y en otras antiguas repúblicas de la URSS la película ha sido prohibida ante el temor de enfrentamientos civiles por la visión tan horrenda que se hace de Kazajstán. No en vano se rodó en una remota aldea de gitanos de Rumanía haciendola pasar por un supuesto pueblo en Kazajstán de nombre Kuzek.

Titulo Original: Borat

Reparto: Sacha Baron Cohen, Daniel Castro.

Pais y Año de Producción: EEUU. 2006

Director: Larry Charles.

Género: Comedia

Duración: 84 minutos

Calificación: Mayores de 14

NUEVAMENTE ON LINE

Después de meses sin postear nada vuelvo a retomar mis Blogs, especialmente este dedicado al 7 arte.
espero tener información fresquita sobre los últimos estrenos.

10/11/2006

EL REY DE LOS HUEVONES.


¿Qué harías si te encuentras un maletín con veinticuatro millones de pesos? Anselmo se lo devolvió a la policía. Desde ese día todos lo llama el rey “El Rey de los Huevones”. Y aunque él quisiera cambiar de sobrenombre nos va a demostrar en la película que se merece con creces su apodo.
Una gran película de afamado Actor y Director Boris Quercia, que cuenta entre su elenco con una exquisita Peruana Agie Jibaja.
Titulo Original: El Rey de los Huevones
Reparto: Boris Quercia, Tamara Acosta, Angie Jibaja, Rhandy Piñango, Diego Hurtado.
Pais y Año de Producción: Chile con Co-Producción Venezolana. 2005
Director: Boris Quercia
Género: Comedia Dramática.
Duración: 97 minutos
Calificación: Mayores de 14
Sitio Oficial: http://www.reydeloshuevones.cl/

VOLVER.


Una comedia sobre tres generaciones de mujeres. Según el propio director, "Volver" es un encuentro entre films como "Arsénico por compasión", de Frank Capra, con "Alma en suplicio", de Michael Curtiz, combinado con el naturalismo surrealista de su cuarta película "¿Qué he hecho yo para merecer esto?", protagonizada también por Carmen Maura. Trata de Madrid y los efervescentes barrios de la clase trabajadora, donde los inmigrantes de las distintas provincias españolas comparten sueños, vida y fortuna con multitud de etnias y razas extranjeras. En este ambiente tres generaciones de mujeres sobreviven al viento, al fuego, e incluso a la muerte, a base de bondad, atrevimiento y una vitalidad sin límites".

Titulo Original: Volver
Reparto: Penélope Cruz, Carmen Maura, Chus Lampreave, Lola Dueñas, Blanca Portillo, Yohana Cobo.
Pais y Año de Producción: España. 2005
Director: Pedro Almodóvar.
Género: Comedia
Duración: 110 minutos
Calificación: Todo Espectador
Sitio Oficial: http://www.volver-lapelicula.com/

8/11/2006

ALFRED HITCHCOCK PRESENTA...

Si trataramos de reencarnar a Hitchcock en algún personaje del presente sería muy complicado, ni siquiera encontraríamos Directores tan precisos, minuciosos e inteligentes; Algunos dirán en Chile tenemos a Carlos Pinto, pero, yo al instante respondería, es solo una pobre copia.

Alfred Hitchcock nació en una familia de estrictas creencias católicas. Sus padres poseían un negocio de frutas y verduras. Hitchcock estudió con los jesuitas. En 1919 la Famous Player-Lasky abrió una sucursal británica y fue contratado como rotulista. Cuatro años después Michael Bacon creó una nueva compañía y Hitchcock trabajó en ella de chico para todo, fue rotulista, guionista, director de arte, ayudante de dirección, etc. Allí conoce a Alana Reville con la que contraerá matrimonio a finales de 1926. Será ese mismo año cuando dirija su primera película, El jardín de la alegría, pero sin embargo, no será hasta su tercer largometraje donde encontremos un estilo auténticamente hitchcockiano.
En 1929 filmó La muchacha de Londres, su primera película hablada. A partir de 1934 empieza a rodar una serie de películas de suspense que le dan fama mundial y que fueron su pasaporte a Hollywood. Si tuviéramos que elegir una película de suspense como resumen de su etapa británica ésta sería, sin duda, 39 escalones.
En 1939, año de su traslado a América, Rebeca, ganó el Oscar a mejor película. La década de los cuarenta fue la más anodina de su carrera pero los años 50 supondrían su segundo gran periodo.
En 1954 y con el rodaje de La ventana indiscreta (una de sus películas favorita junto a La Sombra de la duda) comienza a trabajar con la Paramount y será la pirmera película en la que colabore con James Stewart. Un año después Alfred Hitchcock se nacionalizó norteamericano y en octubre de ese mismo año la cadena de televisión "MCA estrena Alfred Hitchcock present".
Su última película la dirigió en 1976 bajo el título de La Trama. Un año antes de morir, 1979, recibió un homenaje del American Film Institute y es curioso señalar que aunque sus películas fueron galardonadas, Hitchcock nunca recibió un Oscar como mejor director. Solo pudo conseguir cinco nominaciones y una estatuilla honorífica en 1967 concedida en memoria de Irving Thalberg.
En 1980 falleció en Los Angeles. Rodó 23 largometrajes en sus quince primeros años y ya en ellos quedó definido su estilo fuertemente visual y lleno de golpes de efecto. Fue un director reconocido mundialmente e incluso Salvador Dalí colaboró con él pintando el fondo de un sueño amnésico en la película Recuerda.


Filmografía.
Number 13 (Number 13) (1922)
El águila de la montaña (The Mountain Eagle) (1925)
El jardín de la alegría (The Pleasure Garden) (1925)
El enemigo de las rubias (The Lodger) (1926)
Downhill (Downhill) (1927)
Easy Virtue (Easy Virtue) (1927)
El ring (The Ring) (1927)
Champagne (Champagne) (1928)
The Farmer's Wife (The Farmer's Wife) (1928)
The Manxman (The Manxman) (1929)
Elstree Calling (Elstree Calling) (1930)
Juno and the Paycock (Juno and the Paycock) (1930)
Juego sucio (The Skin Game) (1931)
Mejor es lo malo conocido / Ricos y extraños (Rich and Strange) (1932)
Ricos y extraños (1932)Valses de Viena (Waltzes from Vienna) (1933)
Sabotaje (Sabotage) (1936)
El agente secreto (Secret Agent) (1936)
Alarma en el expreso (The Lady Vanishes) (1938)
La posada de Jamaica (Jamaica Inn) (1939)
Enviado especial (Foreign Correspondent) (1940)
Sabotaje (Saboteur) (1942)
Aventure Malagache (WWII propaganda film) (Aventure Malagache (WWII propaganda film)) (1944)
Bon Voyage (WWII propaganda film) (Bon Voyage (WWII propaganda film)) (1944)
Atormentada (Under Capricorn) (1949)
Pero ¿Quién mató a Harry? (Teh trouble with Harry) (1955)
Guiones.
The Blackguard (The Blackguard) (1925)
El enemigo de las rubias (The Lodger) (1926)
El ring (The Ring) (1927)
The Farmer's Wife (The Farmer's Wife) (1928)
Juno and the Paycock (Juno and the Paycock) (1930)
Juego sucio (The Skin Game) (1931)
Mejor es lo malo conocido / Ricos y extraños (Rich and Strange) (1932)
Sabotaje (Saboteur) (1942)
Nominaciones.
ALGUNOS VIDEILLOS DE SUS PELICULAS.
HITCHCOCK PRESENTA.


PSYCHO.




VERTIGO.


PAJAROS.

8/10/2006

CINEMA PARADISO.(Nuovo Cinema Paradiso Italia 1989)

Posted by Picasa

Un chiquillo enamorado del mundo del cine, crece al lado de un viejo proyeccionista que le enseña lo que sabe acerca del 7o. arte, la vida y el amor. Sus acciones habrán de influir al chico aún muchos años después.

¡Bienvenidos!, Bienvenidos aquellos que han extraviado en el tiempo la historia de un amor inconcluso; bienvenidos aquellos que dejaron lo conocido y lo familiar en pos de un sueño prometido; bienvenidos esos que pensaron que la distancia y el tiempo eran el mejor paliativo para el dolor y bienvenidos todos los que se han sentido extraños en medio de pueblos conocidos.Para todos ustedes, hay una butaca en el Nuovo Cinema Paradiso.

Tarde gris, el viento camina de puntillas sobre las vías; en la plataforma, un viejo ciego abraza a un adolescente mientras le susurra al oído –Este pueblo está maldito. ¡Vete!, vete y no vuelvas nunca. Y si algún día te gana la nostalgia y regresas… No me busques. No toques a mi puerta porque no te abriré. Busca algo que te guste y hazlo, ámalo como amabas de niño la cabina del Cinema Paradiso. Desde hoy, ya no quiero oirte hablar; ahora, quiero oir hablar de ti. –Toto, el chico, sube al tren y lanza el último adios a Fredo, el viejo, su amigo y mentor; con la mano también despide a su madre y hermana.

Una nueva vida llena de éxitos le espera en Roma… aunque su corazón, por siempre hecho pedazos, se ha quedado eternamente en la provincia de Giancaldo.En 1989, el alma del público se arrobó con una cinta italiana que terminó convirtiéndose en un clásico de la cinematografía mundial aún antes de ganar el Oscar a mejor película extranjera. No obstante, no era un secreto que Miramax había recortado el proyecto original de Giuseppe Tornatore, director, en más de una hora. Tuvieron que desprenderse cinco años del calendario para que hoy, pudiéramos apreciar la historia original tal y como la concibiera su creador; no obstante he de decir que lo visto en aquellos días y lo que se ha lanzado hoy al DVD, son prácticamente dos películas distintas.Y lo afirmo así no porque cambie la esencia de la cinta, cuya sintaxis, salvo por las escenas añadidas, continúa siendo la misma; sin embargo, la praxis, es absolutamente diferente.En 1989 fuimos testigos de la historia de un cine a través de los ojos de un niño, que más tarde se hiciera hombre y perdiera, por convencionalismos sociales al amor de su vida. Hoy, el argumento es distinto; se trata de la vida de un hombre a través de la mirada del cine, un hombre que extravía la razón de su existir ante un error ciego y desgarrador que fractura la vida de dos amantes cuya historia no pudo ser.Para aquellos que no han visto este diamante visual, resumiré el argumento.Toto o Salvatore es un niño que vive con su madre y hermana en el pueblo de Giancaldo, una provincia diminuta en la Italia de la posguerra; su padre ha muerto en batalla en algún lugar de Rusia. El pequeño es un buen estudiante y su único defecto es un amor irrefrenable por el cine; todas las tardes, el ragazzo se lanza al Cinema Paradiso, la única sala del pueblo; allí forja una amistad con Alfredo, el cácaro o proyector, quien le enseñará la magia del 7º. Arte y sus legendarios personajes; de este modo, el chico no tendrá mas amistades que Marlon Brando, John Wayne, Greta Garbo,Clark Gable y Charles Chaplin. Los años transcurren, Toto crece y con la adolescencia le llega el amor en la persona de Elena, una deslumbrante joven que despide luz de sus ojos azules y ha arribado a estudiar al pintoresco lugar. Los padres de ésta, pertenecientes a la clase alta europea, tratarán de impedir a toda costa la relación, pues Toto es descendiente de una familia pobre.Contada de este modo, Cinema Paradiso podría parecer otra cinta más del género dramático, no obstante la actuación demoledora de Philippe Noiret como Alfredo, la exquisita música de Ennio y Andrea Morricone, las enseñanzas de un viejo que sueña ver triunfar a un niño, el amor incondicional y absoluto de Salvatore por Elena y las metáforas maravillosas con el mundo del cine que flotan en el mismo aire de la producción, hacen del producto una obra maestra de la narración universal, una tragicomedia humana en la que todos en algún momento nos sentimos identificados, reconociendo en nosotros mismos la magia y la agonía de ser humanos.Para los que nos sentamos en las butacas del Paradiso en 1989, muchas interrogantes se quedaron en el aire, especialmente aquellas indefinidas entre Elena y Salvatore. Durante muchas noches pudimos preguntarnos y qué hubiera ocurrido si… Bueno, pues la versión del director contesta de forma contundente estas preguntas, aunque es seguro que a muchos no habrá de gustarles la forma en que lo hace, ya que es hasta hoy cuando entendemos la intencionalidad de una de las frases de Alfredo “… La vida, Toto, no es como las películas, es más dura, más difícil”.Es tan dramático el cambio de sentido de una versión a otra, que al final pensamos haber visto dos películas distintas, ya que el material añadido, pareciera suficiente para una secuela; no obstante, los ecos de una relación imposible aún se oyen en el viento; Calisto y Melibea, Cyrano y Roxane, Romeo y Julieta, Salvatore y Elena… El laberíntico, tortuoso, áspero, pero exquisitamente adictivo... Amor.Nuovo Cinema Paradiso es una oda a las salas de antaño, aquellas que dieron verdadera vida al cine; un canto a las estrellas del Hollywood de la época dorada y un viaje a las emociones más profundas de todo aquel que ha amado y se ha apasionado por una cosa o una persona. Sin embargo, es también una metáfora excelsa del amar sediento, del sueño irremediablemente imposible, de la preferencia de la agonía callada al conformismo hablado. Nuovo Cinema Paradiso es un retrato del alma humana, de los ideales idos y las esperanzas no cumplidas que de cualquier forma, en su recuerdo y en los azares del reencuentro pueden otorgarnos la felicidad.Según la enciclopedia on Line Wikipedia la pelicula duraba 155 minutos originalmente, pero debido a su bajo éxito de taquilla en Italia fue cortada quedando en 123 minutos.


Escena de la pelicula Cinema Paradiso.


Escena Final de Cinema Paradiso.

El HOMBRE ARAÑA 3 (SPIDERMAN 3)

El 5/04/2007 será una fecha esperada por todos los fanáticos de este super héroe, ya que ese día se estrena el todo el mundo el Episodio 3 de esta saga producida por el director Sam Raimi, que contara con el reparto de los actores Tobey Maguire, Kirsten Dunst, James Franco, Rosemary Harris, J.K. Simmons, Daniel Gillies, Ted Raimi, Thomas Haden Church, Topher Grace, Bryce Dallas Howard, Daniel Gillies, Ted Raimi, Adrian Lester, Theresa Russell, James Cromwell, Elizabeth Banks, Steve Valentine.
Mucha información no hay acerca de quienes serán los villanos ni cual será la misión de Peter parker en esta entrega, pero si tenemos un trailer de lo que se viene el próximo año en el mundo cinéfilo.

TRAILER SPIDERMAN 3.